Muestra Plataforma UNTREF

En el Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero se inauguró el martes 31 de marzo la muestra Plataforma Untref.

La curaduría es de Graciela Taquini y participan los artistas: Nicolás Bacal / Fabiana Barreda / Valeria Caamaño / Fernando Cámara / Andrés Denegri / Juan Ford / Sara Fried / Paula Gaetano / Gabriela Golder / Miguel Grassi y Mariela Yeregui / IQLab. Gerardo Della Vechia, Natalia Pajariño y Bernardo Piñeiro / Germán Ito / Andrea Juan / Lucía Kushnir / Elena Laplana / Victoria Messi / Leo Nuñez / Mariana Pierantoni / Javier Plano / Darío Sacco / Mariano Sardón / Alejandro Schianchi y cia. / María Victoria Simón / Juan Sorrentino / Agustín Spinetto / Valeria Stang / Leonello Zambón / Marina Zerbarini

La muestra permanece hasta el 30 de abril y puede visitarse de Lunes a sábados de 11 a 20hs. Visitas participativas: sábados 15:30hs.

El Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero está en Valentín Gómez 4838. Caseros, Pcia. de Bs. As. (frente a la estación del tren San Martín). Sus teléfonos son: 4759 3528 / 3578 / 0040 y su dirección de e-mail es museo@untref.edu.ar

Pre-inauguración de la muestra 'Plataforma UNTREF'

El día Lunes 30 de Marzo a las 11hs. en el MUNTREF se realizó la pre-inauguración de la muestra 'Plataforma UNTREF' con la presencia de la Lic. Chantal Beret, curadora y teórica del Centro Pompidou.

A posteriori se desarrolló un interesante diálogo entre los artistas participantes y la Lic. Beret sobre la curadoría contemporánea y su análisis de la muestra.

Mesa redonda con el Director del Centro Pompidou.

El Jueves 26 de Marzo a las 18 hs en la Sede Centro Cultural Borges, la carrera de Artes Electrónicas de la Universidad de Tres de Febrero organizó la mesa redonda 'Presencia Internacional del Arte Argentino' con el Director del Centro Pompidou.

Participaron: Alfred Pacquement, Laura Buccellato, Fernando Farina, Sergio Baur, Mario Gradowczyk, Diana Saiegh, Jorge Macchi y Chantal Beret.

La coordinación estuvo a cargo de Alicia de Arteaga.

La fotografía: 100 años de simbiosis entre Arte y Tecnología

La imagen -a todo color, tal como se la ve- fue tomada en 1907 por los hermanos Lumière mediante un procedimiento denominado Autochromes Lumière.
Un largo proceso de investigación científica que involucraba a la química, la física y técnicas industriales comenzaba a fructificar en arte.
Es obvio que el trabajo de los Lumiere -así como antes el de Daguerre y Niepce- era una tarea científica y de investigación, pero viendo resultados como éstos, resulta innegable que cada foto era -es- también un hecho artistíco.
De hecho, Daguerre era un famoso pintor antes de interesarse por el trabajo de Niepce y Scott Archer (inventor del proceso fotográfico de colodión húmedo) era escultor.
Puede verse una colección de Autocromos de los Lumière en http://www.autochrome.com/Autochrome-centenaire/Patrimoine.html
Y una interesante historia de la fotografía en http://www.fotonostra.com/biografias/histfoto.htm

Textiles interactivos

El día míercoles 4 de julio participé del taller “Telas digitales: una introducción al arte de los textiles electrónicos” dictado por Barbara Layne en Buenos Aires y organizado por el Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIArtE) y el Espacio Fundación Telefónica de Argentina.

El taller fue coordinado por el Dr. Ricardo Dal Farra y se contó con cupo para apenas 10 participantes, uno de los cuales tuve el honor de ocupar, junto a otros artistas seleccionados entre centenares de postulantes de todo el país.

La Dra. Layne es profesora en la Universidad de Concordia (Montreal, Canadá) donde dirige el Estudio SubTela, dedicado al desarrollo de estructuras textiles inteligentes para ser empleadas tanto de modo artístico como con fines funcionales.

Entre las exposiciones internacionales recientes de Barbara Layne se cuentan:
FUTURE TEXTILES: Fast Wear for Sport and Fashion en el HUB, Inglaterra; la Art Gallery de SIGGRAPH 2006 en Boston, Estados Unidos; Only Jacquard en Montreal, Canadá; la International Biennale of Design en St. Etienne, France; el Canadian Consulate en Washington DC, en los Estados Unidos; la Ivan Dougherty Gallery en Sydney, Australia; Inside/Outside en el Banff Centre for the Arts, Canadá; y Textiles/TECHSTYLES en el Saratoga Arts Center, New York, Estados Unidos.

El trabajo de Barbara Layne ha sido apoyado a través de diversas becas por instituciones tales como: Canada Council for the Arts, SSHRC, Hexagram, y el Conseil des arts et des lettres du Québec.

El espacio del Arte y el espacio de la Ciencia-Conferencia

Martes 18 de abril – 18.30 hs.

A cargo de: Mariano Sardon, Paula Bombara y Gustavo Schrauf.
Coordinación: Graciela Taquini

Mariano Sardón, Estudió Ciencias Físicas en la Universidad de Buenos Aires. Posteriormente, estudió en la Internationale Akademie Für Bildende Kunst Salzburg de Austria y realizó estudios y clínicas con Fabiana Barreda y Viviana Zargón. Ha dictado numerosos seminarios y presentaciones tanto en el país como en el extranjero.
Ha sido invitado como consultor para los programas de Arte – Ciencia y Tecnología de Fundación Daniel Langlois de Canadá.
Es profesor en la Universidad de Tres de Febrero en la Carrera de Artes Electrónicas.

Paula Bombara, se graduó como Bioquímica en la Universidad de Buenos Aires. Estos estudios le permitieron desarrollar en paralelo dos caminos dentro de la literatura para niños y jóvenes: el de textos de ficción y el de la divulgación científica para niños.
Como autora de obras de ficción publicó las colecciones de cuentos Historias de... y Cuentos preguntones; y las novelas El mar y la serpiente, Eleodoro y La cuarta pata (las tres publicadas por Grupo Editorial Norma).
Como autora de textos de divulgación científica dirige y escribe en la colección de libros de divulgación científica para niños ¿Querés saber? (publicada por Eudeba).

Gustavo Schrauf es Docente de la Cátedra de Genética de la Facultad de Agronomía UBA (FAUBA), donde dicta cursos de grado y postgrado sobre genética y mejoramiento genético vegetal. Dirige y coordina el grupo de trabajo que lleva delante el Programa de Mejoramiento de Forrajeras de la FAUBA. Dicho grupo de trabajo recibió en el 2004 el Premio al "mejor investigador agropecuario" por el diario La Nación. Ha comunicado la obtención de la primera planta transgénica de una especie forrajera nativa de Argentina. Es obtentor de ocho nuevos cultivares forrajeros, 4 de ellos de especies nativas, ha publicado numerosos trabajos en revistas nacionales e internacionales y dictado conferencias sobre su especialidad.

PROGRAMA ORGANIZADO EN EL MARCO DE LA MUESTRA "EDUARDO KAC. OBRAS VIVAS Y EN RED, FOTOGRAFIAS Y OTROS TRABAJOS"

Eduardo Kac en Buenos Aires

Exposición Eduardo Kac. Obras vivas y en Red, fotogafías y otros trabajos.
Del 28 de Marzo al 28 de Mayo en el Espacio Fundación Telefónica, Arenales 1540

Curadora: Graciela Taquini

Esta exposición nace con la intención de presentar en la Argentina algunas obras relevantes de este artista y teórico nacido en Brasil, uno de los creadores más importantes en el campo donde se articulan el arte, la ciencia y la tecnología. Su obra, original y provocativa, presenta alternativamente dilemas filosóficos y estéticos, cuestionando paradigmas biológicos y culturales.

Dentro de la corriente conocida como Bio-arte, Eduardo Kac se constituye como el referente más importante del llamado Arte Transgénico, ya que muchas de sus obras más recientes están basadas en el uso de las técnicas de ingeniería genética.

El 28 de marzo se realizó una Conferencia ("KAC DIÁLOGO EN CONTEXTO") en la que la curadora de la muestra, Graciela Taquini, dialogó con Eduardo Kac con la moderación de Mariela Yeregui

Pantalla Interactiva multi-touch

Este video muestra las increíbles prestaciones de una pantalla interactiva diseñada para grandes escenarios que se puede tocar en diferentes puntos simultáneamente. Vale la pena verlo completo y... a pensar aplicaciones !!

Teatro, Performance y Robótica

El Instituto de robótica de la universidad de Carnegie Mellon es uno de los centros mundiales de desarrollo robótico líderes desde hace ya varios años.

Este Instituto tiene el Center for Robotic and Synthetic Performance, un centro especializado para temas de teatro robótico y performance sintética que congrega desarrolladores robóticos, grupos de teatro, artistas de realidad virtual y compositores de todo el mundo, promoviendo la práctica interdisciplinaria.

EL CRSP se articula alrededor de ideas como la de desarrollar un elenco de performers robóticos que sean actores sintéticos capaces de expandir el "vocabulario performático", de la misma manera que los sintetizadores de música expandieron el lenguaje sonoro en los últimos treinta años.

Lamentablemente parece ser que en este momento los principales proyectos de este Centro están desactivados, probablemente por que su Research Fellow, Frank Garvey, no pertenece ya al Robotic Institute.

Una pena por que algunos de los proyectos eran muy atractivos, por ejemplo House of the Deafman, una pieza de teatro música y danza con un trabajo performático a cargo de un actor robótico con piernas, basada en el período oscuro de Goya. (A propósito, son imperdibles las valiosísimas obras -varias precisamente de este período- del maestro que son patrimonio de nuestro Museo Nacional de Bellas Artes)

Desactivado y todo, vale la pena darle una mirada al CRSP y si alguien sabe que ha sido de su actividad, que lo diga aquí por favor.

http://www.ri.cmu.edu/centers/crp/index.html

Center for Robotic and Synthetic Performance (CRSP)
The Robotics Institute
Carnegie Mellon University
5000 Forbes Avenue
Pittsburgh PA 15213-3890

Películas de dominio público, gratuitas y legales

La obra maestra de Fritz Lang, Metrópolis, los episodios de Flash Gordon, Night of the Living Dead, La tiendita del horror, Plan 9 from outer space y las de Buster Keaton son algunas de las cientos de películas disponibles para bajar gratis en http://publicdomaintorrents.com/

Están disponibles en resoluciones y formatos populares varios como AVI, Divx e inclusive formatos para PDA y Ipod. Para pasarse varios horas !!

Archivo Multimedia de Arte, Ciencia y Tecnología

La Daniel Langlois Foundation for Art, Science, and Technology es una organización canadiense para promover el conocimiento artístico y científico y la unión de las artes y las ciencias en el campo de lo tecnológico. Promueve también una conciencia crítica de las implicaciones de la tecnología para los seres humanos y su entorno natural y cultural.

La Fundación ofrece un importante archivo de documentación -The Centre for Research and Documentation (CR+D)- de trabajos relacionados con artes electrónicas y medios digitales, dotado de una interfaz de búsqueda realmente muy elaborada, así como un archivo multimedia excelentemente presentado y de interesantísimo contenido. Un lujo !!

The Daniel Langlois Foundation for Art, Science, and Technology
3530, Saint-Laurent Boulevard, Suite 402
Montreal (Quebec) H2X 2V1 Canada
Tel: (514) 987-7177 Fax: (514) 987-7492
eMail: info@fondation-langlois.org
Internet: http://www.fondation-langlois.org/

Leonardo-International Society for the Arts, Sciences and Technology

Leonardo es una publicación de MIT Press (la editora del Instituto Tecnológico de Massachuset) y la International Society for the Arts, Sciences and Technology (ISAST), una institución sin fines de lucro destinada a promover y documentar el trabajo en la intersección del arte, la ciencia y la tecnología, así como la colaboración entre artistas, científicos y tecnólogos.

La publicación tiene, como yo, más de 40 años de existencia y se pueden buscar dirctamente entre miles de artículos interesantes On Line y libros sobre el tema.

Se accede directamente desde http://mitpress2.mit.edu/e-journals/Leonardo/

Base de datos de Tesis sobre convergencia entre arte, ciencia y tecnología

LABS es una base de datos de resúmenes de tesis doctorales, tesinas o trabajos de final de masters en la intersección emergente entre arte, ciencia y tecnología. Aquellas personas que hayan recibido titulaciones avanzadas en artes (visuales, sonoras, escénicas, textuales) informática, en ciencias o tecnología y que de alguna manera investiguen aproximaciones filosóficas, históricas, críticas o aplicaciones de la ciencia y la tecnología a las artes están invitadas a enviar el resumen de su tesis para que sea tomada en consideración para la publicación en esta base de datos. De esta manera los resúmenes formaran parte de la base de datos internacional LABS, libremente accesible al público interesado.

Esta interesante propuesta de la Universidad Oberta de Catalunya puede ser accedida en: http://ucrania.uoc.es/labs/esp/index.jsp

Bienvenidos

Este es un sitio sin censura, donde cada uno es libre de manifestar su opinión por polémica que sea. El único límite lo impone la consideración para con los demás y el respeto por la diferencia del otro, que es lo que enriquece el debate. Gracias por entenderlo.